Increïble treball dels millors modelistes 3D i artistes conceptuals del món
No hi ha un artista de la història que no s'inspirava en els gegants creatius que els precedien. Estar exposat (i estudiant) el treball dels mestres passats i contemporanis és un pas crític en el creixement de qualsevol jove artista.
Analitzant una gran obra d'art, comença a formar una idea del que funciona i del que no. És una de les formes més fàcils (i més divertides) d'aprendre alguns dels principis bàsics de la composició, la il·luminació i el disseny, i també es converteix en una manera fantàstica de relaxar-se al final d'un dia dur.
I mentre mira fotos bonics no us ensenyarà el costat tècnic de CG, us ajudarà a treure el màxim profit de les vostres eines i programari. No hi ha substituts per a una bona i sòlida pràctica, però la cartera d'aquests artistes pot ser una font increïble d'inspiració, referència i motivació.
01 de 04
Llegendes de la indústria
Abans d'arribar als nois que treballen a CG avui, aquí hi ha (pocs) dels homes que han ajudat a formar el disseny de l'entreteniment en el que és avui. Sens dubte, hi ha omissions: no pretenc que el meu coneixement sobre el passat sigui completament integral, però aquest és un bon punt de partida si voleu aprofundir en la vostra història.
- Will Eisner i Jack Kirby - Potser els progenitors importants del gènere de còmic.
- Frank Frazetta - Un dels millors pintors de fantasia de tots els temps. Certament, el més famós.
- Frank, Ollie & The Nine Old Men - Els animadors llegendaris de l'edat d'or de Disney.
- Jean "Moebius" Giraud - Una de les ments visuals més imaginàries que mai ha viscut aquesta Terra.
- Syd Mead - Blade Runner & Aliens, què hi ha més per dir? Ah, sí, és probablement el millor il·lustrador futurista de tots els temps.
- Ralph McQuarrie - L'home que va dissenyar Star Wars. Realment no és més llegendari que això.
- Stan Winston - El déu del maquillatge i dels monstres.
02 de 04
Concepte de disseny / 2D Aritsts
Em vaig adonar que aquesta llista probablement reflecteix el meu propi interès en el disseny de l'entorn amb força, però ho vaig escriure. No hi ha ningú que us deixi de fer la vostra pròpia llista.
- Adam Adamowicz: recentment mort artista de conceptes de Bethesda darrere de Skyrim i Fallout 3. Tenia un estil propi.
- Noah Bradley - Artista del medi ambient amb talent per a la il·luminació dramàtica.
- Església de Ryan - Disseny de medi ambient i vehicle.
- James Clyne - Disseny mecànic i mediambiental.
- Dylan Cole - Un altre artista de nivell superior.
- Thierry "Barontierie" Doizon - Generalista, molt pintoresc.
- Cecil Kim - Entorns.
- James Paick - Disseny del medi ambient.
- Dave Rapoza - Artista de personatges amb habilitats de representació fins allà amb el propi Frazetta.
- Scott Robertson - Disseny industrial, vehicles, mechs.
- Andree Wallin - Un dels meus favorits. Sobretot ambients i mates.
- Feng Zhu - Mestre d'ambient absurdament prolífic amb un estil fresc i solt.
03 de 04
Artistes en 3D
Bé, aquí està l'esdeveniment principal! Òbviament, hi ha milers d'artistes professionals en 3D, per tant, és impossible incloure una part dels bons. Però faré tot el que pugui: alguns d'aquests nois estan entre els artistes més coneguts de la indústria, alguns d'ells que personalment admiro:
- Alex Álvarez - Escultura de la criatura, fundador de Gnomon, i un dels responsables directes de la riquesa de la bona formació de CG en línia que gaudim actualment.
- Allesandro Baldassarioni: la seva peça "Toon Soldier" és meravellosa.
- Pedro Conti: treball estilitzat realment fantàstic.
- Marek Denko - Un dels déus reinantes del fotorrealisme.
- Cesar Dracol - Escultura de la criatura.
- Joseph Drust - coses difícils de superfície de ZBrush.
- Scott Eaton - Escultura anatòmica clàssica, ecorche. El seu estil anatòmic és probablement el meu favorit en la indústria.
- Tor Frick: un mestre d'optimització de baixa qualitat. Les ones realitzades recentment, creant un nivell de joc increïble amb una sola fulla de textura de 512px.
- Hanno Hagedorn: el seu treball per Uncharted 2 és inconscient.
- Andrew Hickinbottom - CG pinups en abundància!
- Kevin Johnstone - Artista de l'entorn extraordinari de Gears of War .
- Ryan Kingslien - Instrucció d'anatomia.
- Stefan Morell: els seus entorns industrials són estel·lars. A més, és un artista de textures molt bonic.
- Mike Nash: un munt d'impressionants peces de superfície dura. (NSFW)
- Pàgina de Neville - Esquema de conceptes / disseny de personatges (Avatar, Tron, Star Trek).
- Scott Patton - Concepte escultura / disseny de criatura (Avatar, John Carter). Ell i Neville pràcticament van obrir el camí a ZBrush com a eina de disseny.
- Victor Hugo Queiroz: un dels millors models de toon que hi ha.
- Wayne Robson: mestre de Mudbox, artista de l'entorn, escriptor de complement i instructor de FXPHD.
- Jonathan Romeo: treball de personatges realment encantador.
- Rebeca Puebla: models estilitzats realitzats realment .
- José Alves de Silva - També un dels millors models de toon que hi ha. (De debò, és impossible triar entre aquests dos nois).
- Manano Steiner: el seu estudi de Richard McDonald des de fa uns anys és una de les meves peces preferides de ZBrush.
04 de 04
Artistes / il·lustradors tradicionals
I només per una bona mesura, aquí hi ha alguns artistes meravellosos que els agrada fer les coses una mica més tradicionalment:
- Max Bertolini - Il·lustració de fantasia, molt a la vora de Franzetta.
- Escultura John Brown - Maquette.
- James Gurney - Il·lustració de la fantasia, creador de Dinotopia , i autor de dos llibres d'art molt bons.
- Stephen Hickman - Fantasia i ciència ficció.
- John Howe - Veure més amunt (Lord of the Rings).
- Alan Lee - Il·lustració de fantasia, dissenyador clau de Lord of the Rings.
- Richard MacDonald - meravellosa i meravellosa escultura clàssica.
- Jean Baptiste Monge - Il·lustració fantàstica fantàstica.
- Jordu Schell - Escultura de maquette tradicional / ment de bufat.