Quins són els taulers d'animació?

Tot sobre el paper de l'animació en el procés d'escriptura de guions

Si esteu interessats en l'animació, probablement us heu trobat amb el storyboard, però, què és, exactament? No cal dir que l'animació triga molt de temps. A causa del llarg procés, ajuda a planificar amb anticipació , especialment si està treballant amb un gran grup de persones que no pas per tu mateix. És possible que tingueu una idea sòlida sobre exactament el que tindrà la vostra història i la vostra pel·lícula al cap, però com comuniqueu aquesta idea a altres persones? Aquí són els guions.

Una funció de guionistes en el procés d'animació

Un storyboard és més que el que sembla, un tauler per a la teva història. Donant com a representació visual d'imatges fixes del que acabarà sent la vostra pel·lícula, un guió guionet és cada moment clau d'una pel·lícula extreta i presentada en ordre, similar a un llibre d'imatges. Disposa de moviments i esdeveniments clau exposats visualment, així com els angles de la càmera i qualsevol moviment de càmera. El terme storyboard prové del moment en què té aquests tirs. Tots els estudis dibuixats sovint els pinen en un tauler de suro, literalment fent un guionet.

Els propis taulells no tenen bombolles de diàleg, de manera que no són com una versió de còmic del film. Deixem el diàleg i tots els detalls i només se centren en el que serà visual. En ocasions, s'inclouran fletxes grans per mostrar si hi ha alguna cosa que s'està acostant o que es gira cap a l'esquerra o cap a la dreta, però posen el diàleg o qualsevol informació clau a sota, o bé algú parla a través dels taulers mentre els presenta.

Aquí hi ha una bona comparació del storyboard per a la seqüència d'obertura del Rei Lleó en contra de l'animació final de la mateixa seqüència. Mostra un gran exemple dels storyboards que coincideixen amb l'àngel del subjecte i la càmera de l'animació final que havien creat. Això no només permet que la gent entengui més clarament la història i què passarà, sinó que ajuda als animadors enormement.

Un balisa per a l'animador

Si estàs animant una història de la que saps el que vols que passi, però quan es reparteix a una altra persona, és clar quan dues persones poden tenir interpretacions disparament diferents de la mateixa escena. El storyboard ajuda a guiar l'animador sobre el que s'ha establert en el treball de preproducció. A causa del storyboard, saben què fan servir els angles de la càmera, els moviments de la càmera i la manera en què hauria de sortir l'acció.

Storyboarding no es limita simplement a l'animació. Les pel·lícules d'acció en directe, tant com l'animació, quan es dispara la seqüència d'acció en viu, serveix per ajudar a tots els càmeres, actors i assistents a obtenir la mateixa pàgina sobre el que cal fer.

Per exemple, el storyboard era el mètode dominant per Mad Max: Fury Road. En lloc d'escriure un guió, el guionista George Miller va fer tota la pel·lícula com un gran storyboard llarg. Fury Road és una pel·lícula visual que, fent-la un estil de storyboard, en comptes d'un guió, va ajudar a portar la sorprenent visió conceptualitzada a la vida. (Fet de la diversió: a causa de la forta influència del storyboard, Miller originalment ho va imaginar com una pel·lícula sense diàleg).

Una ajuda - o un obstacle

Quan treballeu personalment el storyboard, pot ser una ajuda o un obstacle. Per a un projecte en solitari, pot reduir la velocitat i limitar el que pot fer una vegada que comença a animar. A més, des que teniu una bona idea del que està imaginant, és possible que no senti la necessitat de posar-ho tot per endavant; hi ha alguna cosa que es digui per simplement fer-ho.

A l'altra banda de la moneda, hi ha animadors que consideren molt útil explicar el que han de fer a través del storyboard, fins i tot quan treballen per compte propi. Pot ajudar-vos a centrar-vos i donar un esquema més clar del que tenim davant del projecte. Definitivament, pot ajudar-te si necessites esbrinar quant de temps durarà un cert aspecte de la teva pel·lícula per animar.

Tant si el guió argumental com no ho és, però val la pena provar-ho almenys una vegada.